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中国古典文学以诗歌为最繁荣兴盛。从先秦到近代这漫长的岁月中，出现了许多杰出的诗人和光辉的诗篇。我国诗词的发展是和社会现实生活紧密相连的，它随着社会的发展而不断的变化的。当今的社会，诗词喜爱者数不胜数，而对于诗词的理解也千奇百怪，近来时常浏览于镜泊论坛的唐宋遗风版块，可以窥视出几个现象，现做个纲诉，和论坛的朋友们一起探讨。
现象一：玩深沉
其实在诗坛上（含现代诗歌）“玩深沉”之说早在上世纪八十年代初中期有，时见“玩深沉”之作。坦率的讲，深沉固然好，但不可玩。诗主情，情犹火，须用之有度，切勿放任，挥霍。俗云：玩火者必自焚，由此推之，玩深沉者，必自溺。深沉源于生活，学识，思想的积累，尤其全面素养的丰厚，才有其作品的深沉。若胸无点墨，或见识浅薄而硬要表现所谓“浑茫浩瀚”。则恰恰相反，显露其浅陋而已。
真正的深沉，往往以清浅出之。毛泽东《咏梅》相信大家都背读过，其云：“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹如花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”《咏梅》通篇淡泊清峻，无慷慨悲壮之语，也无绵绵切切之意，而此中所寓之无产者伟大献身精神，何等的深沉？！！
现象二：作品价值的定位
此处往往把格律奉为至上而不可逾越。而笔者认为：诗歌的价值，首在发现。一首诗词，只是语言，韵律，结构的完美，不能算是好诗词，因为作品没有思想，生活的发现，严格的说，只算是照框套字，不是“创作”。行内常常听到某某诗人，某某诗匠，我想“诗人”和“诗匠”的区别，就在于此。唐人诗云：“诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。”因其先于常人的发现，这才是诗人眼中的春光。若待莺飞草长，花团锦簇，人皆见之，众皆说之，又何必你们劳神？！！
现象三：诗词的“味”
日常我们谈到诗词，常常说“诗味”如何如何，但“诗味”的确切含义究竟是什么？八十年代末在大学课堂，听杜维明先生授课，有同学偶提“诗味”之问，先生莞尔笑曰：“不可说，不可说！”然而在连着不可说之后，先生却讲了一个故事，他说，顾随先生早年执教于济南时，某日下午于车站送友人远行，归来怅然入睡，待一觉醒来，天色已晚，乃念好友远去天涯，信生怀念与孤独之感，即景生情，取笔赋诗，其结句曰：“醒来不见人，床头电灯明。”又觉不妥。“床头电灯明”，实则实矣，然过于直白，隔生，思之再三，改为：“醒来不见人，秋水济南城。”此中的诗味，真的很难说清。诗词，确有其独特之“味”。重要的是，不能先分析出它的成分，搞出配方来制造，而必须在创作的实践过程中去寻求，去扑捉这个变幻莫测的“精灵”。诗词的奥妙，也在于此。
此三现象，商榷之。 |
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发表于 2012-4-13 13:15
发表于 2012-4-13 20:59
楼主
发表于 2012-5-1 18:13
这个字，我只是露露脸儿
